Oso Para Vos

“Le jeune homme et La Mort”, 65×90 cm., installation de peinture: huile sur toile et filet de camouflage, Adam Donaldson Powell, 2017.

L’histoire chorégraphique :

THE YOUNG MAN AND DEATH.

Redefining Cocteau’s interpretation of “The young man and death”:
My painting — entitled “The young man and death” – represents a violent and hazardous order; whitewashed mental chaos with the conviction of purification and with cutting knife marks of self-harm … and swirling depression; and with so many overwhelming rhythmic atonalites that the blue electricity of pulses and currents are stifled by a huge blanketing whiteness that gives a general impression of calm and control – as long as we follow each breath religiously. It is an atmosphere of violent beauty; the inner environment which cleanses and consumes all the perceptions of the outside world that drive us to the ultimate act of correction and glory: suicide. The whiteness of depression is the light at the end of the tunnel of death – promise of rebirth, new virginity and ultimate seduction. The thick slabs of paint represent the mud walls we erect to keep ourselves safe inside our cocoons – in our fortress. Depression does not concern sadness, but rather the construction of our castle in heaven, where our indifference to success and failure can finally flourish. Nirvana. Here, death is not a woman, but the young man’s own psyche. The misogynistic vision of Cocteau will be whitewashed and exposed as a void that disguises itself as male self-victimization. Once the many layers of oil paint were completely dry, I then covered the minimalist painting with camouflage netting, this in order to force the viewer to want to look at the discomfort in the pictures … to encourage the Viewer to look under the veil, and then to identify oneself sufficiently in the Mind … Yes, to be able to look for the veil of Emptiness that is under the veil. Of course, no one really wants to know about another person’s depression – especially if they are suicidal. We are all fighting the same depression and nothingness. It’s only a thought away. The result is a two-dimensional sculpture painting.

Jean Maurice Eugene Clement Cocteau was very talented, very brave, very “gay”, very famous … and very misogynistic. Only the unfortunate (or idiots) would be stupid enough to try to make him angry.

“The young man and death In a workshop, a young man alone is waiting. In comes the girl who was the cause of his distress. He rushes towards her, she pushes him away, he begs her, she insults him, scoffs at him and tells him to go hang himself. He hangs himself. Only the body of the hanged man remains. Through the roofs, death then returns in a prom dress. She takes off her mask: it’s the girl. So she puts her mask on the face of her victim. Together, they go through the roofs.
— Jean Cocteau”

More than seventy years have passed since this work had its world premiere. And the idea still haunts me. The story is too thin … a cheap shot designed to shock. The cheating woman has the coldness of a man, and the desperate man (the cuckold) hangs himself as the woman demands. The irony is that a number of men today commit suicide after their wife’s infidelity or divorce. But what else is behind this suicide? Surely, there are problems of depression and relationship within man before this development? Was the woman really responsible for his death? Is the infidelity of another person really the cause of suicide – or is it just a symptom, the result of a long-standing illusion that can no longer be denied? Is not this another expression of misogyny in the age of Romanticism? And how can I recreate this story / painting – penetrating more into the young man’s psyche – far beyond this woman representing death, who can so easily be blamed?

It’s the same for both or all genders (there are more than two now). Because depression and suicide are taboo subjects, I want to force the public to commit to watching and walking inside the painting. These problems need to be normalized – like cancer and other syndromes and lifestyle diseases.

“It is important to understand and simply accept that all our past experiences, whether joyful or sad, continue to accompany us throughout our lives and greatly affect the way we feel today. Problems can only trigger feelings of insecurity, shame, envy or revenge if we deny that they are part of us. To be overwhelmed by such feelings in the most difficult situations requires us to recognize them and consciously integrate them as natural parts of our psyche. Only then will we be able to develop a loving acceptance of ourselves with all our flaws and shortcomings.” — from www. astro.com

As I always say, a lot of fiction is more factual than readers realize. Cocteau was very misogynistic and obsessed with wanting a son, and had great anger when the woman of his choice (Princess Natalie Paley) rejected him: he said that women were “the killers of poets’ children”, there had been many suicides in his life, and so on – all of which indicate psychological problems at work in this story.

With Nureyev in the title role:

Read about Gustave Moreau’s painting “The Young Man and Death” HERE!

LE JEUNE HOMME ET LA MORT.

Redéfinir l’interprétation de Cocteau de «Le jeune homme et la mort»:
«Le jeune homme et la mort» – il représente un ordre violent et hasardeux; chaos mental blanchi à la chaux avec la conviction de purification et avec des marques d’automutilation … la dépression tourbillonnant avec des atonalites rythmiques tellement écrasante que l’électricité bleue des impulsions et des courants est étouffée par un énorme oreiller blanc qui donne une impression générale de calme et contrôle – tant que l’on suit religieusement chaque respiration. C’est une atmosphère de beauté violente; l’environnement intérieur qui lave et consume toutes les perceptions du monde extérieur, nous pousse à l’ultime acte de correction et de gloire: le suicide. La blancheur de la dépression est la lumière au bout du tunnel de la mort – promesse de renaissance, nouvelle virginité et ultime séduction. Les dalles épaisses de peinture représentent les murs de boue que nous érigeons pour nous garder en sécurité dans nos cocons – notre forteresse. La dépression ne concerne pas la tristesse, mais plutôt la construction de notre château dans les cieux, où notre indifférence au succès et à l’échec peut enfin s’épanouir. Nirvana. Ici, la mort n’est pas une femme, mais la propre psyché du jeune homme. La vision misogyne de Cocteau sera blanchie au néant, et exposée comme un vide qui se déguiserait en auto-victimisation masculine.

Une fois que les nombreuses couches de peinture à l’huile sont complètement sèches, je vais couvrir la peinture minimaliste avec filet de camouflage ; qui forceront le spectateur à vouloir regarder les désagréments dans les images. Regarder sous le voile et ensuite s’identifier suffisamment dans le Mental pour pouvoir chercher le voile de Vide qui est sous le voile. Bien sûr, personne ne veut vraiment connaître la dépression d’une autre personne – surtout s’il est suicidaire. Nous combattons tous la même dépression et le néant. C’est seulement une pensée loin. Le résultat sera une peinture de sculpture en deux dimensions.
Jean Maurice Eugène Clément Cocteau était très talentueux, très courageux, très “gay”, très célèbre … et très misogyne. Seuls les malheureux ou les idiots seraient heureux de le mettre en colère.

Le jeune homme et la mort

Dans un atelier, un jeune homme seul attend. Entre la jeune fille qui était cause de sa détresse. Il s’élance vers elle, elle le repousse, il la supplie, elle l’insulte, le bafoue et s’enfouit. Il se pend. La chambre s’envole. Ne reste que le corps du pendu. Par les toits, la mort arrive en robe de bal. Elle ôte son masque : c’est la jeune fille. Alors elle pose son masque sur le visage de sa victime. Ensemble, ils s’en vont par les toits.

— Jean Cocteau»

Plus de soixante-dix ans se sont écoulés depuis que ce travail a eu sa première mondiale. Et l’idée me hante toujours. L’histoire est trop mince … un cliché inverse conçu pour choquer. La femme qui triche a la froideur d’un homme, et l’homme désespéré (le cocu) se pendent comme la femme demande. L’ironie est qu’un certain nombre d’hommes aujourd’hui se suicident après l’infidélité ou le divorce de leur femme. Mais quoi d’autre est derrière ce suicide? Il y a sûrement des problèmes de dépression et de relation au sein de l’homme avant ce développement? La femme était-elle vraiment responsable de sa mort? L’infidélité d’une autre personne est-elle vraiment la cause du suicide – ou est-ce simplement un symptôme, le résultat d’une illusion de longue date qui ne peut plus être nié? N’est-ce pas une autre expression de la misogynie à l’époque du romantisme? Et comment puis-je recréer cette histoire / peinture – pénétrant davantage dans la psyché du jeune homme – bien au-delà de cette femme représentant la mort, qui peut si facilement être blâmée?

C’est la même chose pour les deux ou tous les sexes (il y en a plus de deux maintenant). Parce que la dépression et le suicide sont des sujets tabous, je veux forcer le public à s’engager à regarder et à marcher à l’intérieur du tableau. Ces problèmes doivent être normalisés – comme le cancer et d’autres syndromes et maladies de style de vie.

“Il est important de comprendre et d’accepter simplement que toutes nos expériences passées, qu’elles soient joyeuses ou tristes, continuent à nous accompagner tout au long de notre vie et affectent considérablement la façon dont nous nous sentons aujourd’hui. Les problèmes ne peuvent que déclencher des sentiments d’insécurité, de honte, d’envie ou de vengeance si nous nions qu’ils font partie de nous. Être submergé par de tels sentiments dans les situations les plus difficiles nous oblige à les reconnaître et à les intégrer consciemment en tant que parties naturelles de notre psyché. Ce n’est qu’alors que nous serons en mesure de développer une acceptation aimante de nous-mêmes avec tous nos défauts et insuffisances.”(astro.com)

Comme je le dis toujours, beaucoup de fiction est plus factuelle que ce que les lecteurs réalisent. Cocteau était très misogyne et sa fascination pour vouloir un fils, sa colère quand la femme de son choix (la princesse Natalie Paley) l’a rejeté: il a dit que les femmes étaient «les tueuses des enfants de poètes», les suicides dans sa vie, et ainsi de suite – indiquent ses problèmes psychologiques au travail dans cette histoire.